Герб Санкт-Петербурга

  • Путешествие по Санкт-Петербургу
  • Путешествие по Санкт-Петербургу
  • Путешествие по Санкт-Петербургу
  • Путешествие по Санкт-Петербургу
  • Путешествие по Санкт-Петербургу
  • Путешествие по Санкт-Петербургу
  • Путешествие по Санкт-Петербургу

Экскурсии по Санкт-Петербургу:

News image

От Среднего проспекта к Стрелке Васильевского острова

Наша прогулка начинается от станции метро Василеостровская. Васильевский остров является наибольшим по территории в...

News image

Парадный центр

Пешеходные экскурсии по Санкт-Петербургу настолько разнообразны, что каждый найдёт свой единственный и неповторимый ма...

News image

Черная Речка – Каменный остров - Аптекарский остров

Маршрут прогулки начинается от Пункт №1 ст. м. «Черная речка» (была построена в 1982 году), расположенной на углу улиц...

News image

Невский проспект

Это увлекательная экскурсия для жителей и гостей Санкт-Петербурга. Она рассказывает как о главных, так и редко упомина...

Экскурсия в Петергоф:

News image

Дворец Монплезир

Если душой Петергофа являются его великолепные фонтаны, то сердцем Петергофа по праву можно назвать дворец «Монплезир». Во многих воспоминаниях посе...

News image

Фонтаны Римские

Парные двухступенчатые фонтаны, отделанные различными породами цветного мрамора и скульптурной пластикой в виде золотых гирлянд, венков и маскаронов...

Необычные экскурсии:

Экскурсия по Мариинскому театру

Если Вы живёте в Санкт-Петербурге, Вы скорее всего были в Мариинском театре, может быть не один раз. С партера или с высоты яруса, затаив дыхание, В...

Прогулка по крыше с видом на Фонтанку

С крыши дома на набережной Фонтанки открывается изумительная панорама на исторический центр Петербурга. Хорошо видны Спас-на-крови, колокольня Влади...

Алкогольно-ритуально-познавательная экскурсия

Государственный музей истории религии www.gmr.ru, т. 314-58-10, 570-49-84, Почтамтская ул

Уникальные музеи:

News image

Музей музыкальных инструментов

Музей музыкальных инструментов был открыт в 1900 году бароном К. К. Штакельбергом в Галерейном флигеле дворца Шереметевых. Дворец, построенный архит...

News image

Императорский фарфоровый завод (Музей «Ломоносовский фарфоровый завод»)

Посещение музея при всемирно известном фарфоровом заводе - удачное сочетание возможности услышать интереснейшую историю Императорского фарфора в Рос...



Искусство модерна
Рейтинг пользователей: / 0
ХудшийЛучший 
Экскурсии - Эрмитаж

искусство модерна

Постоянная экспозиция, посвященная модерну, на лучших образцах отечественного и западноевропейского производства иллюстрирует основные этапы сложения стиля, роль России в развитии общеевропейского модерна и связи русского искусства с основными тенденциями, наблюдавшимися в мире на рубеже эпох.

Одна из самых значительных вещей раннего модерна в эрмитажной коллекции - шпалера Уильяма Морриса Поклонение волхвов , созданная по акварельному эскизу Эдварда Берн-Джонса, которая сразу обозначила роль Морриса в формировании стиля модерн, демонстрируя и романтический характер творчества художника, и его любовь к Средневековью. Идеи У. Морриса, признававшего равноправие прикладных и живописных шедевров, сплетались с тенденциями английского течения прерафаэлитов, с их возвышенными представлениями о назначении искусства.

Другим источником вдохновения творцов модерна было искусство Дальнего Востока, и в первую очередь Японии. Это не было прямым заимствованием тем и сюжетов, хотя отдельные художники шли в этом направлении. Восточная экзотика пленяла своей загадочностью и необычностью. Дальневосточные влияния проявились в формах мебели, в декоре керамики и фарфора и в орнаментации тканей.

Модерн в чистом виде или то, что обычно подразумевается под этим, - это разговор линий. Ярче всего в общепринятом понимании он проявился во Франции, где источником новых форм и декоративных мотивов стал природный мир. Постулат модерна, что все формы заимствованы у природы, увиденной по-новому, остается незыблемым на протяжении последнего десятилетия XIX и начала XX века в творчестве лучших представителей стиля модерн. Идея обращения к природе лежит и в основе творчества мастеров школы Нанси, представители которой более других сближались с романтизмом в понимании значимости символов. Феномен популярности Эмиля Галле во многом заключался в зашифрованности его вещей, хотя его символизм был достаточно прост. Художник-прикладник пытался выразить свои мысли в говорящем стекле и разговорной мебели , порой наивно и прямолинейно вводя в декор предмета строки из стихов и надписи. Не менее интересны и новые технологические решения в стекольном производстве предприятия Галле. Эрмитажное собрание достаточно богато материалом, иллюстрирующим все этапы и направления работы мастера, как в области стеклоделия, так и в мебельном деле. Превосходна коллекция ваз, начиная от ранних образцов с росписью эмалью, до шедевров из многослойного стекла, украшенных цветочным декором с изображением орхидей, ирисов, хризантем. Галле-мебельщик представлен уникальным столом Флора Лотарингии - подарком русскому царю Александру III от городов Лотарингии, поднесенным во время визита русской эскадры в Тулон. Набор столешницы, созданный по рисунку мастера, - своеобразный ботанический атлас провинции. Города и населенные пункты символизируют цветы и растения. На столе надпись: Храните сердца, которые завоевали .

Не осталось в стороне от поисков новых технологий и форм и стекольное производство России. На Императорском заводе в Петербурге создавались вещи, ни в чем не уступавшие парижским, а по чистоте форм и манере расположения орнаментов русские изделия нередко их превосходили. Несмотря на то, что старинным производствам труднее было держаться в русле современных веяний, художественные предприятия с устоявшимися традициями, такие как Севрская фарфоровая и Гобеленовая мануфактуры, копенгагенский Королевский и Петербургский императорский фарфоровые заводы и другие, смогли найти пути для обновления своей продукции, совершенствуя технологию, изобретая новые формы и декор. Петербургский завод, как и копенгагенский, наладил выпуск мелкой пластики, создававшейся в России по эскизам известных современных художников, таких как М. Врубель, К. Сомов, С. Судьбинин и другие.

Закономерным в эпоху модерна стало обращение к женскому образу - олицетворению всего самого прекрасного, загадочного и чувственного. В настольном украшении Танец с шарфами Агатона Леонара Ван Вейдевельдта это воплощение женственности доведено до совершенства. Обобщенный образ дамы навеян знаменитой танцовщицей Лои Фуллер; расположение фигур создает музыкальный ритм текучих линий. Это изысканное произведение выполнили на Севрской фарфоровой мануфактуре для Всемирной выставки в Париже 1900 года. В 1901 г. пятнадцать скульптур этой композиции были подарены французским правительством Николаю II и его супруге во время их визита в Париж.

Еще один дипломатический подарок от президента Франции Р. Пуанкаре - четыре шпалеры серии Времена года , созданные на Гобеленовой мануфактуре в Париже в 1910-е гг. Женские образы, олицетворяющие времена года, исполнены по картонам известного мастера плаката Жюля Шере.

Тема красоты и женственности проявлялась и в искусстве костюма. При моделировании одежды мастера также обращались к текучей, подвижной линии, - эффект, создаваемый с помощью напусков, многослойных накидок из тюля и кружев, боа из меха и страусовых перьев, фоном для которых были переливчатые ткани, расшитые блестками и стеклярусом. Дополнением к костюму являлись броши, подвески, пряжки, ожерелья, серьги, веера, созданные выдающимися художниками, в том числе знаменитым ювелиром эпохи модерна Рене Лаликом.

Европейский модерн обрел приверженцев и в Америке. Примером могут служить работы всемирно известного Луиса Комфорта Тиффани, который изобрел ирризирующее стекло античного и венецианского типа и так называемое фавриль глас . Именно в стекле - этом податливом материале - модерн воплотился наиболее ярко. Из стекла создавались удивительные витражи, которые ассоциировались с шедеврами мастеров Средневековья и отражали в то же время идеи нового искусства. Витраж с магнолиями из мастерской Тиффани был приобретен для художественного училища барона Штиглица в 1901 г. Изысканные линии рисунка витража сочетаются с разнообразными видами стекла - прозрачного, молочного, матового, создавая удивительное по красоте произведение.

Постоянная экспозиция искусства модерна подготовлена совместными усилиями Отдела истории западноевропейского искусства и Отдела истории русской культуры. Кураторы выставки: заместитель заведующего ОЗЕИ Т. В. Раппе и заместитель заведующего ОИРК Н. Ю. Гусева.

 


Читайте также:


Добавить комментарий


Защитный код
Обновить

Достопримечательности Петербурга:

News image

Большая Конюшенная ул., 9

Годы постройки: 1899 Архитекторы: Слепцов В. А. Ближайшие станции метро: Невский Проспект Первыми хозяевами у...

News image

Большая Морская ул., 29

Годы постройки: 1848-1850-е Архитекторы: фон Витт В. В. Ближайшие станции метро: Невский Проспект В 1730х год...

News image

Моховая ул., 38

Годы постройки:            1824 Архитекторы:    Шарлемань И. И. Ближайшие станции метро:     Чернышевская Уча...

News image

Серебрянные ряды (Невский пр., 31)

Адрес:  Невский пр., 31 Годы постройки:            1784-1787 Архитекторы:    Кваренги Д. Ближайшие станции ме...

Погода

Авторизация